Esta serie de videos lo preparará para el examen de certificación de Adobe After Effects. Aprenderá técnicas esenciales de gráficos en movimiento y efectos visuales para mejorar su dominio de After Effects e incluye ayuda para responder preguntas relacionadas con el trabajo en la industria. Si bien este curso sentará las bases para comprender After Effects, Adobe recomienda 150 horas de instrucción y experiencia práctica para abordar con confianza el examen de certificación.
Antes de comenzar, Luisa le presenta cómo aprovechar al máximo este curso, incluyendo más información sobre el examen de certificación.
Aprenda a considerar el propósito, la audiencia y sus necesidades al trabajar en proyectos de efectos visuales y gráficos en movimiento.
Aprenda a comunicarse de manera efectiva con colegas y clientes sobre los planes del proyecto.
Identifique los derechos de propiedad intelectual, permisos y licencias necesarios para utilizar contenido.
Identifique cuándo y cómo obtener el permiso para usar imágenes, audio o metraje, como una autorización de modelo, permisos de ubicación, autorización de propiedad, derechos, permisos y licencias.
Comprenda términos y herramientas esenciales en audio y video digital, incluyendo la velocidad de fotogramas, la relación de aspecto, zonas seguras y más.
Aprenda términos y principios comunes de animación como aplastar, estirar, anticipación, puesta en escena y más.
Aprenda el significado detrás de las técnicas estándar de composición como iluminación, color, escala y perspectiva, trabajo en espacio 3D, rotoscopia y más.
Comprenda términos y principios comunes de la composición cinematográfica, como la relación de aspecto, la regla de los tercios, primer plano, fondo y más.
Identifique los principios de diseño y las pautas generales para gráficos en movimiento, incluyendo espacio, línea, forma, figura, color, textura y más.
Aprenda cómo acceder a los archivos de ejercicios en este curso.
Aprenda a elegir la configuración adecuada del proyecto, como la ubicación del proyecto, los recursos de medios, el renderizado y los efectos.
Cree y modifique composiciones para cumplir con los requisitos de entrega, como la velocidad de fotogramas, la resolución, la duración y más.
Aprenda cómo ajustar el área de trabajo, el color de fondo, nombrar composiciones, componer a partir de metraje, etc.
Navegue, organice y personalice el espacio de trabajo de la aplicación y aprenda a identificar, navegar y manipular elementos.
Aprenda a identificar, navegar y manipular elementos como los paneles clave, el panel de proyecto y el panel de línea de tiempo.
Identifique, navegue y manipule elementos como el panel de composición, el panel de vista previa y el panel de efectos y ajustes preestablecidos.
Identifique, navegue y manipule elementos como el panel de controles de efectos, panel de capas, etc.
Personalice y administre espacios de trabajo, como mostrar, ocultar, agrupar y acoplar paneles, y utilice el panel de espacio de trabajo, atajos y más.
Navegue, organice y personalice el espacio de trabajo de la aplicación y configure las preferencias de la aplicación.
Aprenda a utilizar herramientas de diseño no visibles en la interfaz para ayudar a controlar y trabajar con la línea de tiempo y los medios.
Aprenda a utilizar herramientas de diseño no visibles en la interfaz para ayudar en la composición del flujo de trabajo de video (línea de tiempo) y marcadores de capa (clip).
Aprenda cómo utilizar guías y cuadrículas para definir zonas seguras de título/acción (áreas) y más.
Aprenda a importar medios de diversas fuentes y a trabajar con archivos compatibles, importación de capas y más.
Aprenda a utilizar el panel de la línea de tiempo y a reconocer los diferentes tipos de capas en el panel de la línea de tiempo.
Aprenda cómo gestionar múltiples capas en una composición.
Aprenda sobre precomposición, vinculación, objetos nulos, orden de renderización, sincronización/alineación de audio con efectos visuales, etc.
Aprenda a modificar la visibilidad de las capas utilizando opacidad, modos de fusión, track mattes y máscaras.
Cree, aplique y manipule máscaras y track mattes.
Continuamos aprendiendo más sobre máscaras y track mattes.
Aprenda las herramientas y funcionalidades básicas, así como las herramientas que afectan la apariencia visual de los elementos de la composición.
Cree elementos visuales utilizando una variedad de herramientas, como la herramienta Pluma y herramientas de edición vectorial.
Aprenda cómo colocar activos en una composición. Aprenderá conceptos como la posición temporal (línea de tiempo), posición espacial (coordenadas) y más.
Cree, manipule y anime texto en una composición.
Ajuste la configuración de caracteres como fuente, tamaño, estilo y espaciado entre letras (kerning).
Ajuste la configuración de párrafo como alineación, sangría, espaciado entre párrafos y más.
Anime texto aplicando y ajustando animaciones preestablecidas.
Ajuste el metraje para su uso en composiciones y aprenda a mover, secuenciar, recortar y dividir capas.
Modifique medios digitales dentro de un proyecto y transforme elementos visuales en la composición mediante escalado, rotación, volteo y movimiento.
Modifique medios digitales dentro de un proyecto. Cambie la velocidad de un videoclip utilizando remapeo de tiempo, estiramiento de tiempo, creación de fotogramas congelados y más.
Manipule video digital y utilice métodos y herramientas básicas de autocorrección.
Aplique y ajuste un efecto de video o un ajuste preestablecido a una capa utilizando las propiedades en el panel de Controles de efectos y la línea de tiempo.
Agregue y modifique efectos y ajustes preestablecidos en el espacio 3D para modificar elementos de la composición.
Cree composiciones y aprenda funciones como croma, opacidad, efectos de enmascarado, mattes y canales alfa.
Aprenda más sobre capas de ajuste y ajustes preestablecidos de animación.
Aplique y ajuste transformaciones utilizando fotogramas clave, propiedades de transformación, trayectorias de movimiento y más.
Segunda parte para aprender más sobre fotogramas clave.
Anime efectos utilizando fotogramas clave en el panel de Controles de efectos y la línea de tiempo.
Aprenda cómo guardar y exportar composiciones o activos específicos en múltiples formatos.
Aprenda cómo archivar un proyecto y encontrar archivos, fuentes, nombres de archivos, ubicaciones de archivos faltantes y más.
Aprenda cómo exportar fotogramas, formatos de archivo, nombres de archivo, ubicaciones de exportación, archivos de Photoshop con capas y más.
Aprenda cómo exportar una composición a Premiere Pro, así como formatos de archivo, códecs de video y más.
Luisa ofrece algunos consejos sobre cómo tomar el examen de certificación de After Effects.
Valide su conocimiento de Adobe After Effects. Adobe recomienda 150 horas de instrucción y experiencia práctica para convertirse en un Profesional Certificado por Adobe. Adobe colaboró con expertos de la industria creativa y con especialistas en diseño de pruebas en Certiport para identificar las habilidades y conceptos críticos para utilizar After Effects en un contexto profesional.
El examen resultante de 50 minutos está integrado con la aplicación Premiere Pro, lo que permite una evaluación auténtica de las habilidades listas para el trabajo. El examen está disponible en inglés, chino, alemán, español y japonés.
Ponga a prueba su conocimiento hoy mismo.
Aprenda a su propio ritmo.
Adobe After Effects Classroom in a Book contiene 15 lecciones que utilizan el aprendizaje basado en proyectos del mundo real para cubrir desde lo básico hasta niveles avanzados, proporcionando innumerables consejos y técnicas para ayudarle a ser más productivo con el programa. Tanto para principiantes como para usuarios experimentados, puede seguir el libro de principio a fin o elegir solo las lecciones que le interesen.
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